设计理念:
            
            
            
            
            
                本方案以“材料叙事”为切入点,尝试从传统工艺中汲取灵感,并通过当代空间语言进行重释。设计关注的不仅是空间本身的功能和美学,更希望以一种跨代际、跨文化的方式,激发青年学子与地域记忆之间的情感共鸣。
室内空间以竹、木、土、石等本土材料为灵感来源,结合参数化建构与新型环保涂料,形成“传统质感 + 当代表达”的二元对话。竹编元素被转译为空间界面的肌理,既保留了工艺的细腻韵味,又通过几何化手法赋予其现代节奏;泥土与石材的质朴气息,则在立邦可持续涂料的辅助下呈现出更细腻的表面效果,使空间同时具备原始感与精致感。
空间动线采用开放布局,强调使用者之间的交流与共享,呼应“空间即文化容器”的设计初衷。光影设计引入自然光,通过竹编屏风的折射和材质表面的漫反射,营造出时间流逝的诗意氛围。这样的光影关系不仅增强了空间的层次感,更为使用者提供了可感知、可停留的精神体验。
方案还特别关注可持续性与长期主义。在材料选择上,尽量采用可再生、低碳的天然材料;在家具与细部中,则引入再生木料和可循环金属;同时通过自然通风、绿植融入等手法,降低能耗,让空间在环境维度上同样具备责任感。
室内空间以竹、木、土、石等本土材料为灵感来源,结合参数化建构与新型环保涂料,形成“传统质感 + 当代表达”的二元对话。竹编元素被转译为空间界面的肌理,既保留了工艺的细腻韵味,又通过几何化手法赋予其现代节奏;泥土与石材的质朴气息,则在立邦可持续涂料的辅助下呈现出更细腻的表面效果,使空间同时具备原始感与精致感。
空间动线采用开放布局,强调使用者之间的交流与共享,呼应“空间即文化容器”的设计初衷。光影设计引入自然光,通过竹编屏风的折射和材质表面的漫反射,营造出时间流逝的诗意氛围。这样的光影关系不仅增强了空间的层次感,更为使用者提供了可感知、可停留的精神体验。
方案还特别关注可持续性与长期主义。在材料选择上,尽量采用可再生、低碳的天然材料;在家具与细部中,则引入再生木料和可循环金属;同时通过自然通风、绿植融入等手法,降低能耗,让空间在环境维度上同样具备责任感。

 
   
       
           
         
         
         
         
         
			